秦汉文化作为脍炙人口的文化IP在数字艺术展中已是屡见不鲜，对于消费者而言，复用的主题要想获得青睐，过硬的内容质量、不乏味的观展流程、独立创新的展览特色缺一不可。

“何以秦汉”展的首展厅对秦代文化做出了大纲式的梳理，并辅以模型展示、复制文物展示等形式进行简短的知识拓展。

笔者认为这对于一个落户于商圈内的数字艺术展恰到好处，不过于深入的知识避免将消费者的观展兴趣消费一空，结合实物展示的“小tips”式知识点又让人有所收获，提供情绪价值。

当然，互动影像是必不可少的。亲身体验是令记忆曲线高度上扬的最好形式，与先代文物的跨时空互动往往是数字艺术展的重要打卡地之一，重体验、重娱乐的年轻消费者们乐于为此而支付入场费。

走过首展厅，“何以秦汉”的核心展区打造了近20米的EPSON 3LCD技术展现的投影长卷，向来到这里的人们讲述秦汉朝代兴衰的更迭。从现场游客的闲情逸致不难看出影像内容的吸引力别具一格。

现场共应用了12台爱普生CB-L1755U NL投影机，展示给游客“叙事型”“纪录片型”的影像内容。

在“何以秦汉”整体的展览进程中，由投影坐镇的核心展区留住了消费者80%的观展时长。相比“看展”，“观影”作为更加贴近现代消费者生活的行为被影像成功地移植到文旅艺术展中。

对于消费者而言，之所以付费逛展，首要原因想必是对展览IP的兴趣，然而传统的静态展览已远无法满足Z时代消费者“打卡、娱乐”的需求，走马观花式的逛展也只会令消费者顿感“此番花销不值得”。因此可以说在数字艺术展中，影像作为“门面”承担了留住消费者的重要责任，为消费者提供足够的情绪价值，这不仅提升了展览本身在消费者心中的价值，更推动、促进了消费者在后续文创商品区消费的意愿。

接下来的“汉朝展厅”采用的是VR互动的形式，仍旧脱不开“体验”二字。商业化的数字艺术展迅速地挖掘了大量的文化IP进行二创、三创……这对于文旅行业而言无疑是积极向上的。