需要“共情”的场合,影像给予了舞台、演员、观众情绪价值
  

[前景观察]  人类历史的进程中,艺术一直以丰富多变的形态伴随着大众的生活。舞台演艺作为一种大众喜闻乐见的艺术呈现形式,在时代技术的发展之下也经历着无实物表演—舞台布景—声光电结合的转变。

那么,科技的加持为舞台带来了什么?值此毕业季,笔者有幸前往中央戏剧学院东城校区实验剧场,观赏由2020级音乐剧班毕业演出的音乐剧—《钢的琴》。舞台演出结合了灯光与投影影像,身临其境,所感颇深,在此与各位分享。舞台现场后方配置了4台爱普生激光工程投影机,另外在舞台后方还设置有两台搭配反射式超短焦镜头,在不影响舞台布景的情况下短距离投射超大背景画面,为剧目提供沉浸场景观感。

然而在剧场舞台上,场景则是剧目的核心要素,在舞台特有的“富有张力”的演员表演节奏中,场景可以说是带动观众情绪入戏的关键推手。实体舞台布景可以营造沉浸感,但在添加影像之后,视觉内容与声光电的联动恰可以完美衔接舞台情绪的每一次起承转合…在这个需要“共情”的场合,影像给予了舞台、演员、观众此刻最需要的情绪价值。