【影像观察】 数字化的时代，“沉浸”早已成为融入大众生活的体验量词，特别是在商业娱乐场景中，沉浸感的强弱直接决定了观众的体验意愿，更是项目创收的核心要素。而我们作为沉浸产业的入局者，“影像”在项目中不仅是设备参与方，若要“入局”，就一定要善用选择权，确定优质的融合对象，创建优质的沉浸项目。

9月中旬，2023沉浸式剧本娱乐体验周与北京朝阳双桥E9区创新工场七号空间站开幕，活动以论坛+展示的形式对沉浸式娱乐项目文化内核、内容创作、运营方式等分享经验，展示成果。

论坛上，各嘉宾主要探讨了沉浸式剧本娱乐项目的市场地位及内容设计导向，单纯一味的娱乐导向在时间的牵引下极容易引发“滥竽充数”的不良市场状态，因此独立、创新、有内涵的优质内容应是商户、协会、剧本创作者等各方均需关注的重点。

对于影像而言，沉浸剧本内容要求的升级具有积极意义。在现场的“光影剧本杀”方案展示中，投影机通过背投形式在观众无感的情况下营造出了动态的沉浸空间，通常情况下，越是优秀的剧本就越需要动态内容的支持，如此才能够充分体现剧中人物的情绪并带动参与玩家的情绪。

而回归到影像“择优选”的问题上，与上述沉浸剧本产业自身的优化相对应，影像与内容之间的优选是相互的，影像选择优质内容的意义是凭借内容张力充分体现出影像色彩、显示精度等各方面的优势，而归结于结果其实与实现最优的用户体验殊途同归。

展会现场，南京投石科技于展厅中设立了多处“AI数字艺术展项”，与通常的艺术展示不同，这里的AI创作数据库不仅被投喂了数千幅名家遗作来模拟作画手法，更是由艺术学院专家教授共同指导调整创作细节，最终输出“创新画作”。

在上图展示的展项中，左侧影像通过拨动前方琴弦的声音传递产生互动，画面会如水波纹般颤动；右侧影像在悬挂鸟笼静止时，画面中的鸟儿都栖息于枝头，一旦鸟笼被晃动，鸟儿便会一哄而散。

在AI影像科技与互动娱乐的外壳之下，古时艺术名家的风韵被好整以暇的传承下来，这何尝不是一种内涵的赋予？面向有内涵可诉、有故事可讲的内容，影像的“择优选”一方面确立了展项不平庸的价值；一方面提升了优质用户体验沉浸项目的市占率；更重要的是，影像的每一次选择、每一次与沉浸内容的融合都是在“输出自身”，于观众眼前营造一个内容优质、品质高端的良好印象对影像而言颇为重要。

此次沉浸式剧本娱乐体验周规模并不大，然而在沉浸剧本产业娱乐与文化孰轻孰重一问上却有着明晰的解答。

完全脱离文化的娱乐其实并不存在，有的只是极度淡化文化要素、强调娱乐体验的项目设计。如果是乐园项目，当然可以重娱乐，但剧本毕竟是要讲述故事的，而丰满的文化符号也让每一个优秀娱乐项目被玩家“视若独珍”，进而促进整体产业的良性发展。有了“重文化”的沉浸式剧本内容需求，辩证关系之下，影像的“择优选”也就成为了打造优质项目的必然。