呈现 还原 升华 跨越百年时空 你好!达·芬奇--FUJIFILM工程投影助力达·芬奇沉浸艺术展
  

【投影之窗原创文章】 在科技赋能社会娱乐的新时代下,数字艺术为大众带来了新颖且极富视觉冲击的感官新体验。然而单纯的光影炫技难以诠释数字艺术真正的魅力,当我们两度步入杜威中心,探访FUJIFILM工程投影打造的光影盛宴,影像不仅还原了梵高、莫奈两位艺术巨匠的绝世创作,更营造了沉浸的艺术氛围;以光影讲述两位艺术家一生的故事。

美好的故事仍未结束,这次,那位大师也将寄托于FUJIFILM的科技光影之中获得重生,我们也“三顾”杜威中心,遇见——莱奥纳多·达·芬奇~

达·芬奇传奇的一生不止因为他在艺术方面的造诣,他曲折复杂的人生经历与其在众多领域的成就一同造就了为我们后人所津津乐道的传奇人物传记。此次杜威中心与FUJIFILM共同打造的《达芬奇再现》艺术展以“沉浸”为名,影像独具的叙事性也成了此次展览成功的基石。

进入展厅,一层的沉浸空间由30余台FUJIFILM激光工程投影机FP-Z8000构成了墙壁+地面圆形图案的视觉享受,同时辅以音乐、香薰调动、刺激观众的多感官。在内容表达上,沉浸空间所展现的内容以达·芬奇的人生轨迹为锚点,分别展示了他的艺术创作、发明手稿、生活环境与思想变化。

在整个沉浸空间的演绎中,影像发挥着表里双层次的作用。表层而言,FP-Z8000凭借其出色的亮度与色彩表现能力对达·芬奇新古典主义风格的画作;以及巧夺天工的发明手稿有着细致入微的描绘。同时,FUJIFILM投影机可旋转式镜头的优势也让观众能够更贴近画面,在不影响观感的同时近距离感受大师画作对色彩的运用;发明图纸精巧的设计,令观众仿佛游离在艺术展与博物馆之间,让本“不真实”的事物被我们所感知、欣赏。

投影机清晰地还原发明手稿中的文字

众人静静欣赏达·芬奇的精美画作,投影画面极尽真实

画面色彩层次丰富,阴影细节表现完整

不仅如此,投影机动态内容的表现力是展览不同于枯燥的艺术画作展,静态绘画与动态场景的对应给观众极强的既视感,同时将远隔千里的佛罗伦萨与相距百年的文艺复兴拉近现实,无论是达·芬奇的艺术创作抑或是人生经历都被影像施以代入感,令人感同身受。

画作与现实场景遥相呼应,创作皆源于真实

走近感受“天才”的创作,抓住与达·芬奇零距离接触的机会,拍照留念

要真正地了解达·芬奇,沉浸于对艺术的欣赏还远远不够,汲取知识与聆听讲述是有必要的。因此,在随后的展览中,影像以“静享影厅”的形式出现,让观众能够静下心来感受达·芬奇传奇的一生。

在展览营造的“达·芬奇”氛围下,主角的纪录片自带极强的吸引力

《维特鲁威人》为何被称为绝世创作?影像揭秘为观众呈现真实

品一口咖啡,感受投影机打造的7m高半开放式图墙的视觉震撼

《达芬奇再现》展览很巧妙地将投影机最原始的功能发挥/发散到了极致,同样是影厅的形式,借由严谨的学术氛围;轻松的休闲氛围等营造使得影像恰如其分地为观众带来舒适的体验。

同时,在与杜威中心工作人员的闲谈中我们还了解到FUJIFILM投影机在构建这些不同场景时也引起镜头自由旋转的特性而省去了场景布置得琐事。在投影机固定安装的情况下,更为杜威中心后续不同类型的展演提供了莫大的便利。

梵高、莫奈、达·芬奇,于杜威中心的三次探访均让我感受到了独具特色的光影体验,无论是从内容的美感、场景的布置,FUJIFILM投影机不仅在画面呈现上彰显了“个人魅力”,更重要的是固定安装下,投影机与三场不同风格的艺术展形成了完美的匹配,体现出了影像极强的适应力与融合度。

时下,数字艺术已被众人所称道,影像的艺术、文旅的融合已成必然的趋势。作为工具,影像不止于平凡,正如文题所言,呈现、还原是对艺术、内容创作的致敬,而升华则是项目借影像之力所能达到的意义体现。

至此“达·芬奇之行”也告一段落,FUJIFILM与杜威中心共同的精彩呈现不仅是对艺术与美的诠释;对观众体验的诚意,更是对时下优质影像文旅项目的贡献。我们期待着FUJIFILM能够将优秀的产品与方案带向更多的数字演艺场景,以科技之力创造更美好的光影艺术未来图景!