【投影之窗 深度原创稿】 对90年代后的年轻人们来说，“动漫”可以说是贯穿至今难以忘却的符号，相比起“动画片”、“卡通片”，“动漫”这个日式风情满满的词汇以其丰富的剧情、情感表达、与年轻人强烈的共鸣感成功俘获了大多数Z时代看客的心。

作为显示领域的技术流，投影与动漫本就有着基因上的契合。时至今日，各类光影秀、沉浸展纷繁呈现于公众视野中，从内容来讲动漫无疑能为影像提供庞大的受众群体，然反之影像又能为动漫，或是说喜欢动漫的人群提供什么呢？此前的分享中我们看到了影像在数字艺术领域的价值体现，2022年底，就让大家和投影之窗编辑 一同走进位于西单大悦城的“夏目友人帐主题沉浸展”，深入“异世界”，探寻影像之美～

《夏目友人帐》讲述了男主人公夏目贵志某天得到了自己母亲曾封印了众多妖怪的“友人帐”，随后开始了将账本中的名字归还给妖怪的漫长之旅，这其中充满了温馨治愈、欢笑与伤感。来到西单大悦城，这里的主题展览向我们展示了更多《夏目友人帐》动漫制作背后的故事，漫画原稿；作家、声优介绍；动画定稿图等，甚至还讲述了创作者的构思源泉，将动漫中曾出现的场景与日本各地的现实场景相重合之处以照片形式展示而出。

相信喜欢这部动漫的人们在步入展览，看到漫画原作者绿川先生为我们亲手绘制的那张写着中文欢迎词的图画时就已经“破防”了，梦想与现实的联动、重合，情感自然且汹涌的爆发，这就是动漫这虚拟之物所蕴含的巨大能量……不过别急，光影带来的好戏更加精彩。

这是由一台投影灯与浮于墙面固定的图画所构成的一个“3D”画面的呈现，将夏目友人帐剧场版中登场的“穗之影”形象重现于现实世界。这是影像之于动漫的最直接、最浅显的表达形式，对于观众而言，于动漫中所熟知的形象跃然眼前便加重了主题展中动漫的“实体化”感受，吸睛的同时也为后续的观展打下基础。

过场动画，这些存在于所有动漫中的小间歇往往不被关注，担当全季动漫中的过场动画被单独取出放映，一观之下是满满的回忆。影像的表现方式再普通不过，但却因呈现内容和形式的创新让人眼前一亮，激发了强烈的共鸣。

“斑大人”作为夏目贵志的守护神（妖），也是全剧广为人知的吉祥物，其招财猫形态下憨憨的可爱表现成为众多爱好者的“槽点”。通过投影机将这些精彩片段一并放映在墙上，这种既像集锦荟萃又像编导审片的展现形式让人不禁驻足观看，仿佛从每个片段中看出的都是那一集一集动漫完整的回忆。

如果说前面影像是完成了动漫在现实世界的重现，那么接下来，影像则是将观众带进了“那个世界中”。

巳弥是在夏目友人帐第二季第九集《樱树林里的他》中登场的妖怪，运用投影映射技术，巳弥十分珍惜的那幅画竟在现实世界延展开来，盛放的樱树林，樱花飘散。梦想不仅照进了现实，更在现实之中开花盛放……

男主人公夏目贵志的房间居然也现身展览之中，这种公然打破次元壁的设定让两个世界的重合程度再度加深，正当你怀想着动漫中的生活并对着“斑大人”窃窃私语时，你惊奇地发现窗户上竟来了“不速之客”。

无处不在的投影为整个主题展空间提供了意想不到的乐趣，和“妖怪们”的近距离接触让人消除了身处现实却进入了动漫场景的违和感，自己就如同夏目同学的朋友般误入居室，与“妖怪们”友好互动，只可惜一旁的“斑大人”仍是宿醉未醒……

记忆不断翻腾，虚与实的双重展现与引导不断刺激着我们的大脑，看过的那些动漫场景不断浮现脑海，一个画面甚至是一幅图片就触动了人心中对某集动漫中感人至深的情感共鸣。逛展拍照之时，前面的朋友张开双臂，似在抒发自己的情感，仿佛要与那个世界的朋友们热切拥抱……

这个通廊中，以流苏帘遮挡投影画面的设计让我觉得很精妙，朦胧的感觉更让人有一种“记忆浮现”的感觉，在此刻，情感显然要大于观感，然而投影机精确的色彩表现仍旧是“开始幻想”的基石，即便现场的灯光环境对投影效果有所削弱，但观众亦能从中获取极大的体验感。

接下来的互动场景更是被精心布置过，密林神社中的妖怪，如此日式风满溢的设定即便是没有看过夏目友人帐的动漫爱好者也会被其吸引。在仿制的动漫场景之中，一旁的展项介绍其实就是动漫整集的回顾，然而这次要帮助妖怪实现愿望的人竟变成了我们！

站在神社前高举双手，唤醒那被称为“铃鸣木”的大银杏树以及其响铃的奇迹。穿越到动漫之中成为主角，做着主角做的事，这是多少动漫爱好者的幻想，而今天梦想实现的那一刻就仿佛是在心中立起了一座永不磨灭的记忆石碑。

台词，造就了无数动漫脍炙人口的经典片段，在《夏目友人帐中》哪一句对白深深触动了观者的内心呢？触碰投影墙上的台词，随着词句化为翩翩光蝶，那熟悉的场面再现而出，情之所至，泪早已噙在眼眶……

触碰投影幕，图案亮起，这样的互动形式其实依然稀松平常，但是在动漫剧情的覆盖之下这俨然成为一个个感动瞬间。动漫中具有清洗不洁石头能力的妖怪“七莳”在被净化之时绽放的美丽画面如今在眼前再度上演，在动漫爱好者心中这不仅是一次惊喜、一次共鸣，更可能是一颗颗感性的内心再度为善良的妖怪祈福，随后释然的情感流露，这种异样的感动往往是非动漫而不可得的。

最后，伴随与依旧懒散的“斑大人”的一声告别，我不舍地走出了“夏目的世界”，其实所谓沉浸感，最重要的就是人与人、人与物的共情，我们一直在说影像是实现沉浸感最佳的工具，但其实作为工具，影像的价值不只是显示质量与内容承载，更因为它可以作为情感传递的通道。

从理性的角度讲，动漫是影像良好的内容源，是优质的虚拟创造，但对于每一个喜欢动漫的人而言，又有谁不怀揣着一份对“异世界”的幻想呢？影像在动漫领域所体现出的价值正因为结合对象的不同而大放异彩。

举例而言，当我们通过影像看到远隔千里的武警官兵抗震救灾，英勇无畏，我们当然会心生敬意、激动流泪，然而这一切仍归于现实，我们的崇敬、感动很纯粹；但动漫世界则完全不一样，万千动漫之中极为复杂的情感交错，它们体现了现实中人们对于未知的畅想、对不可为之事的渴望、对情感的寄托甚至是对现实的逃避、对世间不公的发泄，当这些正向/负面情绪的结合体通过影像再现到我们面前，并且是以一种包裹式、沉浸式的体验形式是我们融入其中，我们内心的那种真实情感的爆发甚至难以用“体验感”这个词描述……

话已至此，影像之于动漫的价值体现无需多言，“共情”一词便大抵已让其他价值都显得渺茫。呐～“约定”似乎是大多动漫中煽情故事的初始与核心，如此这般，你我不妨来做个约定罢，借影像之力，执子之手，在你我所爱的“那个世界”相遇……